大橋禄郞 フォト＆エッセイ ブログ

パルマローザ・フォトコンテスト 応募作品選評

パルマローザ・フォトコンテスト　応募作品選評。

恒例のパルマローザ主催の写真教室（32回）を

開催しました。（２０２5年４月２９日　あしかがフラワーパーク）

そこで撮った写真を、

フォトコンテストに応募していただきました。

（５月１０日締め切り。作品は「スタンバイ・スマイル」に掲載中）

https://palmarosa.exblog.jp/

日本のフォトコンテスト（以下、フォトコン）の世界では、

作品の評価順位を、

上から、「金」「銀」「銅」の順で表わします。

この３賞から外れた作品は「佳作」とします。

主催者によっては「選外」とする場合もあります。

フィルム写真が主流であった時代には、

写真も創作性、芸術性の高い美術として、

それなりにリスペクトされる趣味であり、

それを職業とする人も少なからず存在しました。

その当時は、「写真教室」や「撮影会」が各地で行なわれ、

すぐに満員になるほどに盛況でした。

とくに人気があったのは「モデル撮影会」や「ヌード撮影会」。

数人のプロモデルを囲んで

大半の男性カメラマンが熱っぽくシャッターを切り続けました。

その熱気と緊張感はハンパでなく、

うっかりカメラマンエリアから半歩でも出たりすると、

「そこ、どけ！！」「何やってんだよ」「バカやろう」などと

怒号の砲火を浴びました。

ハイアマチュアがほとんどなので、

カメラの操作やフォトテクニックのレクチャーはゼロ。

それでも、アマチュア対象の「写真教室」が

公園や動物園など公共の場で開かれました。

そんなときは、講師と数人のアシスタントと移動撮影。

途中で、いろいろとアドバイスが受けられました。

参加者は、講師が撮った位置から、

同じように撮ることを促されていました。

まったくの初心者の場合は、それも「あり」でしょう。

バルマローザでも、

最初はそういう方法をとったこともありますが、

写真は、被写体を見つけるところから始まるので、

そういう、独創性の育ちにくい方法はやめました。

　

さて、今回は、広いパークの中を、

勝手に歩き回るスタイルであったため、

いくらか被写体にバラエティが出たように思います。

なにを撮ったかわからない人には、

ちょっと冷たかったかも。

写真教室に限らず、講演でも、演劇でも、

勉強会でも、原則は、講師に少しでも近いところにつくこと。

私は、インストラクターのつくダイビングツアーでは、

陸上でも水中でも、

インストラクターの間近の視界に入るポジションを

キープします。

情報は１ミリでも近いほうが、情報の質と量が豊富だから。

ダイビングの場合は、なによりも安全性が高まります。

今回のフォトコン。

久々に「銀賞」「銅賞」作品がありました。

「素人だから」「栄養士だから」と

甘やかすことなく、一定の選考基準は守りたいと思います。

そして、タイトルの適否についてコメントとしました。

ただし、タイトルは応募作品の評価基準にはしていません

（キャッチコピーのコンテストではないのだから）

応募作品選考結果

「銀賞」

影山なお子さん

「ジャストシーズン」

【選評】

藤の花が売りの公園だからといって、

花の撮影に終始する必要はない。

花を入れての同行者をモデル撮影。まさに一石二鳥。

臨場感も、モデルの表情も、

光の効果（レフ／反射板使用）で、プロ級の仕上がり。

「銅賞」

岩田博美さん

「白藤観覧中　♬」

【選評】

アリウム（花）が、白藤を「鑑賞」している

という意味だろうか。だとすると、「観覧」はどうかな？

アップの花と背景の白藤、撮影意図は、はっきりとわかる。

構図で勝負。写真の表現力とはこうありたい。

「佳作」

甲斐和恵さん

「何が見える？」

【選評】

撮影中の人をユニークなアングルで撮った。

仲間でないと、なかなかこの角度は狙えない。

パークらしさもバッチリ。

「何が見える？」はどうか。「私のアングル」では？

「佳作」

佐藤由起子さん

「藤girl　お出迎え」

【選評】

白藤の輪郭がおもしろい。

なぜか鶏の横向きの姿にも見える。

青空の色が藤のカタチを引き立たせていて見事。

タイトルは、作者のつぶやきの範囲。

鑑賞者の共感を得るようなネーミングを。

「佳作」

奥村花子さん

「共演」

【選評】

しっかり構図を考えた折り目正しい作品。

人も多く、そうとうににぎやかな園内だったが、

その一部を申し分なく切り取って作画をした。

上位を狙うには、多少のアクセントが必要。

タイトルは納得できる。「花組共演」とすると、

〝おすまし感〟が幾分和らぐか。

「佳作」

みなき　まゆみさん

「花日共演inあしかがフラワーパーク」

【選評】

花（アリウム）をロウアングルで撮った意欲作。

この花は、この角度、この距離で撮ると、

かならずしも可愛くない姿になることがわかる。

ユニークなアングルを試すなら、

左下から突き出している葉はカットしたいし、

背景の白藤の下の部分の暗部も除きたい。

タイトルは意味がわからないし、長すぎる。

その他の応募作品

永野幸枝さん

「足利沖藤浪頭（あしかがおきふじなみがしら）」

【選評】

狙いはよいが、佐藤作品と比べると、やや劣勢。

もう〝ひとひねり〟がほしい作画。

適正露出がむずかしいアングルを選んでしまった。

メインの部分がアンタ―気味で、

画角の端のほうに明るさが出ている。

タイトルも人形浄瑠璃の題のようでわかりにくい。

奥村春弥さん

「ハッピーバースディ！！」

【選評】

この日が誕生日だったのだろうか、

「おめでとう！」

でも、撮影意図が不明。

お母さんの「共演」と比べてみれば、

写真とは、世界の一部を自分好みに

切り取る技能だ、ということがわかるだろう。

三奈木博文さん

「藤の橋をわたる」

【選評】

たくさん撮った中から、

この写真を選んだ意図が不明。

白藤と橋の上のにぎわいが露出不足で真っ暗。

露出調整の方法がわかっている人が、

なぜこんなふうに撮るのか。

「こんな写真を撮ってはダメだよ」という警告の意味で

あえて出品したのかもしれない。ありがとう。

ハッとして、やはり帽子をかぶって出かけよう。

２０２５年５月３日（土／祝）に、

下記のセミナーに、

アドバイザーとして参加させていただいた。

（ブティック　アシダ　銀座店）

《健康をカタチにする身だしなみセミナー》

「帽子で、いっそう輝く身だしなみ。」

――周囲がハット！！　リボンとの相性、かぶり方、髪型――

このセミナーへの初参加以来、

17年目になるだろうか。

ファッション関係でもない一介の文学士の分際で、

少なからずの女性が、

ブティックやスポーツウェア店で試着をする一部始終、

ときには、サロンやフロア、研修室で

身だしなみに関して学ぶ様子を

至近距離で17年余り見学できる人間など、

この銀河系のどこへ行っても、存在しないはずである。

17年目の５月３日は、帽子と衣服とのコーディネート論。

当日、赤羽から、会場の銀座に向かう道中、

街や車内の帽子事情を観察し続けた。

いわば「帽子シーズン」ではあるが、

目を引くような帽子ファッションには出会わなかった。

野球帽（キャップ）の男女を１０人前後、

登山帽型が２、３人、

中折れ型、カンカン帽型も２、３人

……というところが、おおざっぱな観察データである。

見かけた帽子派のほとんどが、

習慣的に、あるいは日除けにかぶっているように見受けられ、

どう見直しても、

ルックスやおしゃれを考えての着用とは思えなかった。

自分も含めて、

帽子のかぶり方を学んだ人は、そう多くはないだろう。

中学生の頃、帽子のツバを横や後ろに向けてかぶると、

先生に注意されることはあっても、

正しいかぶり方を教えてくれる人はいなかったように思う。

（軍隊は厳しかっただろうが）

かねがね、

「衣服は自分にいちばん近い環境であり、

街の環境の一部になる」と

指摘しているが（以後「車内環境」も加えようか）、

もちろん、赤羽から銀座までの道中に出会った人たちに、

そんな意識を持つ人は皆無だろう。

それでも、

かぶっている分、無意識的にも、

本人には「見られている感」はあるに違いない。

現実には、帽子を汚したり破ったり、

あえて、おかしなかぶり方をする人もいる。

美しさよりも、奇をてらうことでアピールする、

これは、ダメージジーンズが生まれる何百年も前から

ありうるハナシではなかろうか（兜を含む）。

そしてついに、

大阪万博のキャラクター《ミャクミャクくん》に至る。

まさにキャラクター史の突然変異、

目が５つもある不思議な妖怪。

これさえも、「かわいい」と言って

かぶったり、身につけたりする人がいるから、

人間って、わか～んない！！

帽子の歴史に関しては門外漢だが、

帽子の目的は、まずは外界からの刺激の軽減

（雨・雪、陽射し、寒さ、危険物の落下や接触からの防御、

そして、他者の視線からの隠ぺい）というところだろうか。

そこから始まって、

地位やチームのシンボル、仲間との連帯感の強化などへと

発展していったのではないか。

おしゃれ論として言えば、

帽子をかぶると、その分、視線を集める度合が増し、

したがって、〝見られている感〟は強くなる。

ただし、この論では、〝その分〟という点が大事。

「帽子をかぶっている人は、みんなおしゃれ？

そんなことないでしょ！！」

そのとおり。

それでも、帽子をかぶる習慣がない人よりも、

かぶる習慣がある人のほうが、

〝その分〟、〝見られている感〟は強いはず。

（仮定の話なのでエビデンスなし）

「じゃあ聞くけど、帽子をかぶらない人は、

おしゃれではない、っていうワケ？」

そういうツッコミは見当はずれ。

帽子をかぶらない人同士でも、

その〝おしゃれ度〟は天と地ほどの差がある。

同様に、帽子をかぶる習慣の人同士の〝おしゃれ度〟にも

天と地ほどの差がある。

そうではあるが、

無作為抽出によって選んだ

帽子習慣「あり」１００人と、

帽子習慣「なし」１００人とを比べた場合、

〝おしゃれ度〟、健康寿命度などなどにおいて、

なんらかの差が出るはずである。　

とはいえ、〝おしゃれ度〟の選考基準は

１００人１００様だろうから、

調査が実現する可能性は低い。

ならば、

こんな例はどうだろう。

かつて東京タワーの敷地は、

東京でもパッとしないところだった。

しかし、背の高いものに視線が集まり、

いまでは、人の集まるにぎやかな地域になった。

……とくれば、東京スカイツリーもしかり。

コイノボリも、花火も、シャボン玉もしかり。

そこで言ってしまおう。

「帽子とは、頭に、数ミリから数十ミリの

スカイツリーを立てることである。

そして、少なくとも１ミリ以上は

人の視線を集めることになる」と。

（視線の数値単位不詳）

こうして集まる視線は、

自分の存在感を高めるほうに働く。

ただし、「ボーっとかぶってんじゃねーよ！」である。

自分の若さと美しさ、

健康とアイデンティティを強化し、

自分と社会の環境向上に貢献していることを

強く意識することである。

できれば、口ずさんでもいい。

「♪　屋根より高～い　わがプライドォ　♪」（字余り）

さあ、あしたも帽子をかぶろう。

老化と気力・体力などなどの

低下防止のためにも。

「輪読」で理解と記憶が深まる理由。

２０２１年６月６日から始まった『ライフデザインブック』の

輪読会は、この４月１２日で１１回を数えた。

１３年かけてまとめられた書物が、

輪読会形式で、いまも読み継がれているのは喜ばしい。

何度も言うことだが、

職種別の、あるべき「ライフスタイル」を示す本は

世界にそう多くはない。

いわゆるマニュアルではなく、

スキル以前の考え方、

まさに個々人の「ライフスタイル」（生き方、価値観など）を

問う書物である。

もしも、

『公務員のためのライフデザインブック』

『自衛官のためのライフデザインブック』

『テレビタレントのためのライフデザインブック』

『演歌歌手のためのライフデザインブック』

『マスメディア関係者のためのライフデザインブック』

『リサイクルショップ経営者のためのライフデザインブック』

などなどがあったら、

個人も社会も、いまより数倍はハッピーになることだろう。

いま、出版界は不況の時代といわれるが、

「ライフデザインブック」だけは、

その名のとおり「ブック」である必要がある。

ページを折ったり、マーカーでシルシをつけたり、

そして、数人で輪読をするという利用法によってこそ、

行動に結びつく情報となる。

人類は、この先も活字離れを続けることはなく、

いずれは、そのリスクの大きさに気がついて

Ｕターンするときがくるはずである。

文字は、黙読と音読とでは、脳への刺激、

言い換えれば、情報の残存率が異なるように、

１人読みと輪読とでも、

認知レベルが異なる。

自分で書いた文章が、

音読することで完成度が高まるのも、同じ理屈である。

脳科学者は言う。

「本を読むと、

その情報が自分の脳内に入ってくるのではなく、

その刺激がトリガー（引き金）となって、

脳内の記憶が引き出され、新規の思考が体系化される。

『理解する』とは、

外部からの刺激によって引き出された

もともとは自分の記憶を材料にして

脳内で新しいプログラムを組み立てる状態を指す」と。

これを私は、こう意訳して理解している。

「手持ちの小麦粉と、新しく入荷した小麦粉をブレンドして

パンの新製品を作ること。新製品として売り出すと同時に、

保存もして（記憶して）、次の新しい小麦粉の入荷に備える、

それが『理解すること』であり、『思考を深めること』である」と。

建築工学や脳のメカニズムの本を読んでも

さっぱりわからないのは、

字は読めても、関連する手持ちの記憶がないから、

処理しようがない、つまり理解できないのである。

（この仕組みは、糖質をはじめ、取り込んだ栄養素を

代謝するインスリンの役割を思わせる。

インスリンの分泌が少ないと、

栄養素を取り込めない＝情報の場合、理解できない）

輪読会の話に戻ろう。

１冊の本を、いろいろの人が輪読すると、

その刺激が、いろいろの記憶を引き出すことになる。

読む人の音量、速さ、国語の正確さや理解度などの個人差が、

バリエーションの多い刺激となって、

脳内にある膨大な記憶の中から

より多くの情報を引き出してくれる。

そのプロセスによって認知度が高まる。

６０年以上前の学生時代に輪読した

『平家物語』の一部を、いまも暗誦しているのは、

それだけ認知度が深かったからであろう。

「祇園精舍の鐘の声、諸行無常の響きあり。

娑羅双樹の花の色、盛者必衰の理をあらはす。

驕れる人も久しからず、ただ春の夜の夢のごとし。

猛き者もつひにはほろびぬ、ひとへに風の前の塵に同じ。」

そして、ポール・ベルレーヌの『落ち葉』

（Chanson d'automne　上田　敏訳）も。

Les sanglots longs
Des violons
De l'automne
Blessent mon cœur
D'une langueur
Monotone.

（秋の日の　ヴィオロンの
ため息の　身にしみて、
ひたぶるに　うら悲し……）

今回の輪読会では、次の４項目を読んだ。

＊「特定保健指導にかかわる栄養士が

理解しておきたい基礎知識とはどういうものか。」

（ｐ７０～７１）

＊「栄養士としての特性を活かしてマスメディアで

働きたいと思ったとき、どんな分野を考えればよいか。」

　　（ｐ１２６～１２７）

＊「栄養士がマスメディアで『食や健康に関する仕事を

したい』と思ったらどんなアクションがあるか。」

（ｐ１２８～１２９）

＊「食育活動を活発化させるための企画や活動を

　求められたら、どう対応するか。」

　（ｐ４８～４９）

オプションとして、

『文藝春秋』　２０２５年３月号のエッセイ欄（古風堂々）に載った

藤原正彦氏（作家・数学者）の「ユーモアさえあれば」と、

『ＷＩＬＬ』　２０２５年５月号の「著者を訪ねて」欄の

『地名の魔力』を読んだ。

藤原氏のエッセイは、イギリス人、ドイツ人、フランス人の

ユーモア感覚について、

体験に基づいて語っているのがおもしろかった。

イギリスの数学者に「英国紳士の最重要条件は？」と

尋ねたら、ちょっと考えてから「ユーモア」と答えたという。

言われてみて気がつくのは、

「日本は世界に冠たるユーモア大国である」と断言している点。

古くから落語、漫才、狂言があるし、

講談や歌舞伎にもユーモア満載。

さらに、源氏物語や今昔物語にもユーモア描写があり、

さらに、おもしろい絵画も浮世絵もある。

なるほど、平安時代に始まる鳥獣戯画は

現代のアニメにもつながる漫画のルーツでもある。

「地名の魔力」には、

「神戸」（こうべ）の読み方は

地域によっていろいろで、

「こうど」や「かんど」「じんご」「かど」などがあるという。

そのルーツは、

神社を支える税（租庸調）を扱う家柄だとか。

さて、あれやこれやの音読体験の記憶は

３０年後、５０年後の、みなさんの脳裏に

どれくらい残存しているだろうか。

いや、そういう問いかけは野暮で、

それらの体験から、

どういう行動、どういうライフスタイルを

導き出すのだろうか、と問うべきである。

私のサロンにいらっしゃいませんか。

３月２９日に行なわれた

食ジム「食ジム」第１３９回

「料理教室などを『サロン』としての楽しい場にするには、

講師にはどんなアクションが求められるか。」は

いろいろと考えることの多い話し合いであった。

（開港記念会館　座長／甲斐和恵さん

アドバイザー　影山なお子さん　大橋）

進行のプロットは、以下のとおり。

１．「街の教室」参加体験。（お茶、お花、お料理、語学、書道、

ピアノ、楽器、合唱、ソロバン、絵画、その他）に参加した

ときの記憶に残る、あの場面、講師の言動、雰囲気など。

２．料理教室（その他）に参加して「習う・学ぶ」ことのほかに、

そこで得られたこと、人との出会い――あれやこれや。

３．料理教室その他の教室を「サロン」としての楽しい場にする

ことには、どんな意味があるのだろうか。

（受講者として運営者・講師として）

４．料理教室を「サロン」として楽しい場にするための

アクションプランをあげてみると……。

まず、「サロン」とは何か。

進行プロットには、こう示された。

「＊「サロン」とは「①客間、応接室、応接セット　

②上流階級が催す社交的な集まり　③社交界（の人々）　

④室、店　⑤喫茶店、パーラー　⑥定期的な美術展、見本市　

⑦ホテル・客船などの談話室　

⑧美容や飲食などの接客を主とする業種・店舗」　（広辞苑　第七版）

＊ここでいう「サロン」とは、一定の方向性やテーマのある会話を楽しむ場のこと。」

「サロン」のルーツはイタリア発祥、フランス経由のコトバらしいが、

今日の日本では、上記のように喫茶店から美容院、

最近では、日焼けサロンやネールサロンなども、そう名乗っている。

ちなみに、インドネシアでは、腰に巻く衣類や、ガムラン音楽の楽器を指す。

ともあれ、もともとは「客間」を指していたものが、

上流階級の、おもに女性の集まりになったり、

さらに芸術家の集まりとなったり、

ヨーロッパでも、いろいろのカタチに変貌したらしい。

これらを踏まえて、こんな解釈をすればいいのだろう。

「形式にとらわれず、しかし、一定の方向性をもった

生産性のある懇談（打ち解けた話し合い）の場」

雑談や井戸端会議のように、

各自が思い思いの発言をするのではなく、

暗黙の目的に向けて話題をつなぎ、発展させる。

同時進行で、〝和やかさ〟の隠し味にも気を配る。

……かなり難度の高い話力だが、

日本人なら、きっとできる。

「食ジム」１３９回でこのテーマを選んだ目的は、

食関係者が担当することが多い料理教室、健康教室、

食育イベントなどの講師が、

ともすれば上から目線の話し方になったり、

カタくなりすぎたり、教えることに精いっぱいになりすぎたりする傾向があるので、

その点に気をつけよう、という点である。

楽しい食生活、健康生活のすすめの話が、

そんなに〝シャッチョコバッテ〟どうするか、

ということである。

その原因は、１にも２にも準備性のなさ。

料理にしろ、お茶にしろ、お花にしろ、

かつては「花嫁修業」の要素が多かったので、

先生側には〝しつける〟という自負があった。

その伝統は、いまも尾を引いている。

それに、〝教える〟という行為と

〝和やかな話し合い〟という目的とは

共存しにくいところがある。

「食ジム」参加者には、

ご自身の〝習い事体験〟を語っていただいたが、

いろいろと〝訳アリ事例〟があげられた。

＊チェーン展開で人気の料理教室に通っていたけれど、

　先生が「教えること」に手一杯でおもしろみがなかったからすぐにやめた。

＊先生が有名なことで知られている料理教室。

　実際にはお弟子さんが教えており、

　その有名な先生は、

　「最初と最後にしか来ない」というスタイルだったのでやめた。

＊「字をきれいに書きたい」と思い、どこででも学べるという

　　書道教室に通ったけれど、先生が厳しいうえ、毎回課題があり、

　　その課題を提出しなくてはならないというプレッシャーからやめた。

こういう歴史をいったん清算して、

民間の各種教室では、

「サロン」としての雰囲気づくりをすべきではないか、

これを日本中に広めていけないものだろうか。

それが今回の食ジムのコンセプトである。

そして、「食ジム」は、まさに〝サロン型話し合い〟の

トレーニングジムにほかならない。

このスキルに天井はない。

パルマローザ発で、

「新型サロン」を広めようではないか。

さて、ここからは次の話に移る。

このブログ「ロッキーロード」は

2008年にスタートして１７年が経った、と指摘していただいた。

雑誌での連載は何年も続けてきたが、

ブログの経験はなかったので、

文体がわからず戸惑った。

いろいろのブログをのぞいてみたが、

まさに「日記」そのもので、日常の「あったこと」

（「どこどこで、こんな料理を食べておいしかった」

「飼っているペットが熱を出して心配」など）を

ただ書き出すだけのものであった。

社会の共有財産としての文章と、

私的な日記とは、目的も話題も文体も違う。

いまはどうなっているのかと思って

ネットで検索してみると、

「テンプレート」（型紙）などが用意されていて、

それに従って書く方法なども示されていた。

よい時代だが、

自分の文章は型紙があってもまとめられない。

感性や思想のパターンは、

「万」や「億」の単位を超えるし、

そもそも「どう思うか」「だから〇〇だ」という着地点を

イメージできない人には、

文章はまとめられない。

それでも、始めたい人は少なくない。

食ジムが〝サロン〟のトレーニングジムであるように、

ブログは、社会の情報環境となる文章の語り口と

思想を強化するトレーニングジムとなるはずである。

あなたは、どんな「食の地図」をお使いですか。

「ひろしま　コミュニケーション教室」の第５回が終わった。

（2025年３月16日　広島県廿日市市中央市民センター）

主催者は、高藤法子さん。（2023年11月スタート）

前身である「コミュニケーション研究会　ひろしま」

（2014年発足）のシリーズが終わったあと、

高藤さんが新たに立ち上げた勉強会である。

今回のテーマは次の２つ。

１．「あの人の話はおもしろい」と言われる話力――7つのポイント。

２．「食の地図」――　四群点数法をわかりやすく伝えるには。

このうち、「食の地図」について書いておこう。

広島行きの前、元の職場である「女子栄養大学」で

開催された、主催者が異なる勉強会とイベントに、

計２回参加した。

このとき、数人の講師の講話を聞いて実感したのは、

かつて授業や出版物で普及を図った「四群点数法」が

いまや置き去りにされつつある、という現実である。

『栄養と料理』でも、書籍でも、

四群点数法を正面からとりあげることはなさそうである。

１９６０～１９７０年代に、

これの普及に関わった者には

現在の状況は「危機」と感じられ、

大学の首脳部に訴えたが、

すでに、この立場の人にして、

関心のうすいテーマになっているようであった。

それどころか、

「いまは調理済み食品をする人が多くなっているので、

『食事バランスガイド』のほうがよいのではないか」

とまで言ってくれた。

女子栄養大学の創設者であり、

四群点数法の考案者の香川　綾先生のアイディアも、

その子息には受け継がれない現実を

直視する結果となった。

第三者ながら、

綾先生の業績を高く評価する1人として、

生きている限り、支持、普及を考えたいと強く思った。

だからと言って、

「四群点数法」という〝ブランド〟を守ろう、

というのが私の主張ではなく、

より精度の高い「食の地図」を持って歩いたほうが

人々は、道に迷わないのではないか、

というのが私の本意である。

ところで、「食の地図」には、

現在、どんなものが存在しているか。

「三色食品群」「六つの基礎食品」「四群点数法」

「食事バランスガイド」

まずは、この４つが思い浮かぶ。

ほかにも「まごわやさしい」や「1日30食品」があるが、

量や頻度の目安がないこれらのものは、

「地図」と見るのはムリである。

いずれにしろ、

各人が、使いやすいものを使えばよい。

どんなものでも、ないよりは、あったほうがよい。

とは言え、現実には、

地図の存在を知らない人や、

知っていても利用しない人があまりにも多い。

その理由を、広島のテキストにはピックアップした。

ここでは詳細を省くが、

日本人に限っていえば、

地図がなくても、そこそこ健康にやっていける、

いや、世界一の長寿国になってしまう。

それも事実ではある。

それでも、地図を利用したほうが、

個々人の心身の活性を保つために、

利点が多い。

栄養学の範囲を超えて、

生きがい、モチベーションなど

精神面の利点にも着目する必要がある。

この点については後述するが、

まず、「食の地図」を選ぶうえでの私のポイントは、

食品の栄養学的特徴が大別されているかどうか、

という点に加えて、

「量」のコントロールができるかどうか、という点。

この基準で言えば、

熱量点数でコントロールができる

「六つの基礎食品」と「四群点数法」が好ましい。

実際の地図に例えれば、

これらは何丁目何番地まで示されていて

迷うことは少ない。

これに対して、「食事バランスガイド」は、

食材の１つ１つの特性を見ることなく、

器や皿の数でカウントする。

つまり、東京都文京区春日、

大阪市浪速区幸町までは示すが、

何丁目何番地までは示さない地図である。

これでは、目的地にたどり着くのに時間がかかる。

食の地図の有用性に理解がうすい人は

とかく「調理済み食品を使う人が多い時代だから」

「独身男性だから」などと言って、

個々の食材の質や量を軽視する傾向がある。

しかし、これは困った思い込みで、

調理をしようがしまいが、

卵を1日1個は確保すること、

牛乳をコップ1杯は飲むこと、

魚や肉のおかずを２～３皿食べること、

野菜を350グラムとること……

などなどを知って実行することは、

けっして生活のリズムを乱すことにはならない。

食後に歯を磨く、

毎月第1木曜日に美容院（理髪店）に行く、

通学や通勤には遅刻をしない、

赤信号では止まる、定刻にニュースを見る、

月に1度はカツカレーを食べる、

ひいきのチームを応援する……

そういう定番を実行することは、

「健康の歩き方」としてマイナスにはならない。

これに対して、

食事時刻が定まらない、

食べる料理がワンパターン傾向、

食事中、同席の人とコトバを交わさない、

スマホに夢中になっていて、駅で降りるのが遅れたり

駅を乗り過ごしたり……、

こういうタイプは、認知症リスクが大きいはず。

「食の地図」は、

生きるモチベーション、

生活のルーティンとしての意味がある。

「調理をしないから」と言って

何をどれだけ食べればよいかを考えずに生きている者は、

まさに「ボーっと生きてんじゃね―よ! 」である。

近年感じるのは、

栄養学の基礎は、ほぼ目的地にたどり着いた、という点。

もちろん、その普及や活用は続けなければならないが、

実は、栄養学には「心の栄養」補給の役割もある、

という点に、新たに着目すべきである。

「食の地図」は、

まさに「心の栄養補給」の地図としても存在意義がある。

「今晩、どういう食事をするか」

それを考えること、それこそが「心の栄養補給」である。

その詳細は、このページでも

取りあげていきたいと思っている。